kuxtexnika.ru

Великие мастера. Иван Макаров

Художника-портретиста И.К. Макарова называли последователем К. Брюллова, и в его наследии - портреты знаменитых современников. Мастер особенно любил писать портреты женщин и детей, и тогда его кисть становилась поистине волшебной. Художник-портретист Иван Кузьмич Макаров (1822-1897) писал парадные и камерные портреты. Делал портреты знаменитых современников. Мастер очень любил писать лица женщин, подчеркивая их красоту и духовность. Он старался отразить живую непосредственность детских лиц, их переменчивую мимику. Вдова А.С. Пушкина в одном из писем однажды написала о работе Макарова: "Это один из лучших моих портретов… я изображена такой красивой женщиной, что мне даже совестно согласиться, что портрет похож". Было в творческой жизни Макарова и писание икон: для храма Христа Спасителя в Москве он написал выдающуюся работу - "Нерукотворный образ Спасителя". Друзья отмечали, что с этого времени художник изменился: он стал чуждаться шумных мероприятий и почти не участвовал в академических выставках. Список репродукций картин И.К. Макарова: Девочка с собакой. 1860-е (?) Девочки-сестры. Портрет Лизы и Наташи Араповых. 1879 Итальянка у источника. 1855 Нагорная проповедь. Около 1890 Портрет Александры Михайловны Челищевой, рожденной Веригиной. 1865 Портрет баронессы С.Н. Стааль фон Гольштейн Портрет В.Н. Львовой ребенком. 1867 Портрет великой княгини Марии Александровны Первая половина XIX века Портрет великой княгини Марии Николаевны Портрет Вишнюковой. 1880-е (?) Портрет графини М.П. Толстой. 1852 Портрет девочки. 1852 Портрет детей художника. 1885 Портрет И.С. Каминского. 1860-е Портрет Марии Львовны и Софьи Львовны Перовских. 1859 Портрет Н.А. Пушкиной. 1849 Портрет Н.П. Лошкаревой.1860 Портрет Натальи Николаевны Пушкиной-Ланской. 1849 Портрет неизвестной. 1860 Портрет неизвестной. 1885 Портрет Ольги и Варвары Араповых. Вторая половина XIX века Портрет семьи Черемисиновых. 1882 Портрет Ю.Н. Зиновьевой, рожденной Батюшковой. 1869 Семейный портрет Ратыковских-Рожковых

Великие мастера. Иван Крамской

С новым проектом издательства ГАЛЕРЕЯ РУССКОЙ ЖИВОПИСИ у любителей живописи появятся новые - поистине уникальные - возможности. Мы предлагаем вам наиболее полные тематические подборки репродукций картин великих русских масте­ров живописи. Отпечатанные на высоком полиграфическом уровне, они помогут всем - родителям, любителям живописи, учителям и учащимся художественных школ, студий, средних и высших творческих учебных заведений - самим составить домашнюю экспозицию или школьную выставку, исходя из своих художественных предпочтений. Надеемся, творческий проект издательства, в котором раскрываются интересные возможности для любителей живописи, поможет лучше узнать историю изобразительного искусства, полюбить творчество великих русских художников, а также с ранних лет приобщить детей к искусству. Портретист, исторический живописец Иван Николаевич Крамской всегда видел себя творцом беспокойного мира и однажды встал во главе бунта 14-ти, когда в Академии художеств студентов, что называется, "ограничили в правах". Свобода будоражила, давая выход его неистовой творческой и человеческой энергии. Он создал Артель и Товарищество передвижников, воплотив свою мечту приобщить на­род к русскому искусству. Крамской создал галерею портретов великих деятелей русской культуры. Признавался, что уставал от этой работы, но называл ее "своим делом". Горячо заинтересованный в судьбах русского искусства, Крамской стал идеологом целого поколения художников-реалистов. Список репродукций картин И.Н.Крамского: - Автопортрет. 1874 - Портрет В.Л.Челышева. 1884 - Поэт Аполлон Николаевич Майков. 1883 - Портрет Ю.Ф.Самарина. 1878 - Пасечник. 1872 - У камина. - Портрет философа и поэта Владимира Сергеевича Соловьева. 1885 - Жаркий день (В траве. Полдень). 1883 - Портрет писателя Льва Николаевича Толстого. 1873 - Мина Моисеев. 1882 - Неутешное горе. 1884 - Неизвестная. 1883 - Полесовщик. 1874 - Портрет художника Ивана Ивановича Шишкина. 1873 - Портрет Павла Михайловича Третьякова. 1876 - Портрет Анатолия Ивановича Крамского, сына художника. 1882 - Лунная ночь. 1880 - Портрет Веры Николаевны Третьяковой. 1876 - Портрет доктора Сергея Петровича Боткина. 1880 - Портрет Алексея Сергеевича Суворина, издателя, публициста. 1881 - Женский портрет. 1885 - Портрет князя Александра Илларионовича Васильчикова. 1878 - Портрет Гаврилова. 1860. Составитель: Астахов Ю.А.

Великие мастера. Иван Шишкин

С новым проектом издательства "Галерея русской живописи" у любителей живописи появятся новые - поистине уникальные - возможности. Мы предлагаем вам наиболее полные тематические подборки репродукций картин великих русских мастеров живописи. Отпечатанные на высоком полиграфическом уровне, они помогут всем - родителям, любителям живописи, учителям и учащимся художественных школ, студий, средних и высших творческих учебных заведений - самим составить домашнюю экспозицию или школьную выставку, исходя из своих художественных предпочтений. Надеемся, творческий проект издательства, в котором раскрываются интересные возможности для любителей живописи, поможет лучше узнать историю изобразительного искусства, полюбить творчество великих русских художников, а также с ранних лет приобщить детей к искусству. Иван Шишкин родился в семье купца в маленьком городке Елабуге, расположенном на высоком берегу Камы. Тогда и полюбил он лес, который будет рисовать всю жизнь. "Что может быть лучше природы..." - позднее напишет художник в своем дневнике. Живописца назовут "Царем леса" - для него не было большего наслаждения, чем изображать дерево, рощу, куст, травинку такими, какими они были на самом деле. Он был уверен: природа совершенна, и нет нужды ее приукрашивать. Разглядывая работы художника, мы видим, что природа, всегда присутствуя в его жизни, давала ему силы справляться с житейскими невзгодами. Иван Крамской. Портрет И.И. Шишкина. 1880 Березовая роща. 1896 Болото. Полесье. 1890 Дождь в дубовом лесу. 1891 Дубки. 1886 Дубовая роща. 1887 Зима. 1890 Корабельная роща. 1898 Лесная глушь. 1872 Лесное кладбище. 1893 Лесные дачи. 1884 "На севере диком...". 1891 Опушка леса. 1879 Осенний лес. 1876 Парк в Павловске. 1889 Пасека в лесу. 1876 Полдень. В окрестностях Москвы. 1869 Прогулка в лесу. 1869 Рожь. 1878 Ручей в березовом лесу. 1883 Сныть-трава. Парголово. Этюд. 1884 "Среди долины ровным...". 1883 Утро в сосновом лесу. 1889 Швейцарский пейзаж. 1866

Великие мастера. Иван Хруцкий

Живописцу И.Ф. Хруцкому (1810-1885) повезло с учителями: в Императорской Академии художеств он обучался мастерству у знаменитых художников. Хотя в течение творческой жизни он писал пейзажи, интерьеры, групповые портреты, делал росписи в храмах, но прославился как талантливый мастер натюрморта. Его так и называли "мастер живописи плодов и овощей". Натюрмортам Хруцкого свойственна праздничная декоративность: яркая и нарядная посуда, свежие цветы, сочные плоды... Он не писал их с натуры, а "сочинял", тщательно продумывая композицию каждой работы. На его красочных полотнах можно увидеть плоды, созревающие в разное время, и цветы, время цветения которых тоже во времени не совпадает. Но, возможно, именно это делает его натюрморты "сказочными", как их называли современники. Список репродукций картин И.Ф. Хруцкого: Автопортрет. 1884 Битая дичь, овощи и гривы. 1854 В комнатах усадьбы художника И.Ф. Хруцкого "Захареничи". 1855 В комнате. 1854 Вид в имении. 1847 Вид на Елагином острове в Петербурге. 1839 Девочка с фруктами. 1850-е Женский портрет К святому месту. 1845-1850-е Мясо и овощи. 1842 Натюрморт с грибами. 1842 Натюрморт со свечой. Около 1839 Натюрморт. 1830 Натюрморт. 1842 Натюрморт. 1847 Натюрморт. 1852 Плоды. 1839 Портрет девочки Портрет мальчика. 1834 Портрет неизвестной. 1843 Семейный портрет. 1850 Фрукты и цветы. 1850 Цветы и плоды. 1839 Цветы и фрукты. 1836

Великие мастера. Иван Айвазовский. Слышен тихий плеск воды…

Айвазовский мог написать морской пейзаж всего за несколько часов: он родился в черноморском городе Феодосии и помнил каждый перелив света в волнах. Здесь он жил, отказавшись от карьеры "придворного живописца", и до конца дней был счастлив, встречаясь с друзьями, учениками и поклонниками своего удивительного таланта. Работы, рассказывающие о "спокойном море", он писал с особенным чувством покоя и умиротворения. Английский художник Уильям Тернер, потрясенный его поэтическими пейзажами, написал однажды восторженные строки: "Работа твоя очаровала меня, и восторг овладел мною. Искусство твое высоко и могущественно, потому что тебя вдохновлял гений!" Список репродукций картин И.К. Айвазовского: Автопортрет. 1874, Берег моря. Штиль. 1843, Венецианская ночь. 1844, Вечер на рейде. 1867, Вид Константинополя при лунном освещении. 1846, Вид Одессы в лунную ночь. 1846, Восход солнца у берегов Ялты. 1878, Гондольер на море ночью. 1843, Гурзуф. 1859, Закат на море. 1856, Итальянский пейзаж. Вечер. 1858, Крымский берег. 1886, Лунная ночь в Крыму. 1859, Лунная ночь. 1849, Морской вид с часовней на берегу. 1845, Морской вид. Палермо. 1871, Морской пейзаж. 1898, Ночь, Облака над тихим морем. 1873, Суда на рейде. 1851, Утро на морском берегу. Судак. 1856, Утро. 1851, Фрегат под парусом. 1838, Штиль на море. 1876.

Иван Макаров

Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого русского художника Ивана Макарова. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным "музеем на дому". Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена линия отреза), и тогда на стенах дома, класса, актового зала появится экспозиция полотен одного художника или сразу нескольких. Список репродукций На обложке: - И. К. Макаров. Портрет неизвестной. 1885 Список репродукций картин И. К. Макарова: - Девочки-сестры. Портрет Лизы и Наташи Араповых. 1879 - Нагорная проповедь. Около 1890 - Портрет баронессы С. Н. Стааль фон Гольштейн - Портрет великой княгини Марии Александровны. - Первая половина XIX века - Портрет В. Н. Львовой ребенком. 1867 - Портрет графини М. П. Толстой. 1852 - Портрет девочки. 1852 - Портрет Натальи Николаевны Пушкиной-Ланской. 1849

Великие мастера. Иван Айвазовский. Люблю смотреть на сине море…

С новым проектом издательства "Галерея русской живописи" у любителей живописи появятся новые - поистине уникальные - возможности. Мы предлагаем вам наиболее полные тематические подборки репродукций картин великих русских мастеров живописи. Отпечатанные на высоком полиграфическом уровне, они помогут всем - родителям, любителям живописи, учителям и учащимся художественных школ, студий, средних и высших творческих учебных заведений - самим составить домашнюю экспозицию или школьную выставку, исходя из своих художественных предпочтений. Надеемся, творческий проект издательства, в котором раскрываются интересные возможности для любителей живописи, поможет лучше узнать историю изобразительного искусства, полюбить творчество великих русских художников, а также с ранних лет приобщить детей к искусству. В подборку входят репродукции картин живописца, посвященных самым разным событиям. Знание кораблей позволило мастеру запечатлеть морские баталии, и он подробно воссоздавал их на полотне. Он много путешествовал. Однажды отправился посмотреть на Ниагарский водопад - и скоро картина с описанием чудес, которые он увидел, будет написана. Его впечатляли подвиги героев, и вот великий полководец Наполеон изображен в своем последнем пристанище - на острове Святой Елены. "Маринист Айвазовский по рождению и по натуре своей был художник совершенно исключительный, живо чувствующий и самостоятельно передающий, быть может, как никто к Европе, воду с ее необычайными красотами", - напишет о живописце известный художественный критик В.В.Стасов. Современник Пушкина, Лермонтова, Брюллова, Иванова, Гоголя, Айвазовский и сам стал великим сыном России. Константин Маковский. Портрет художника И.К.Айвазовского. 1887 Список репродукций картин И.К.Айвазовского: А.С.Пушкин на вершине Ай-Петри, при восходе солнца. 1899, Башни на скале у Босфора. 1859, Берега Дачмации. 1848, Бриг "Меркурий", атакованный двумя, турецкими кораблями. 1892, Вечер на море. 1871, Вид на Большой Каскад и Большой, Петергофский дворец. 1837, Волга у Жигулевских гор. 1887, Волы на перешейке. 1860, Гибель Помпеи. 1889, Данте указывает художнику на необыкновенные облака. 1883, Кронштадтский рейд. 1840, Ледяные горы в Антарктиде. 1870, Наполеон на острове святой Елены. 1897, Неаполитанский запив. 1845, Ниагарский водопад, Ночь в Крыму. Вид на Аю-Даг. 1859, Петербургская биржа. 1847, Порт ла Валетта на острове Мальта. 1844, Прибой у крымских берегов. 1892, Ревель. 1844, Синопский бой 18 ноября 1853 года (ночь после боя). 1853, Сошествие Ноя с горы Арарат. 1870-е, Черное море. 1881.

Зорина Елена Михайловна Иван Макаров

Иван Кузьмич Макаров - замечательный русский художник, выходец из крестьян. Его отец создал в Саранске свою школу, в которой учились живописи начинающие художники. Так что юному Ивану повезло - перед его глазами был пример преданности искусству, которому служил близкий ему человек. Сам Иван Кузьмич Макаров закончил Академию художеств и хотя не вышел за рамки некоторой условности академических традиций, но сумел выразить в своих работах добросердечность и ясность мировоззрения, присущие ему. О его творчестве современник писал: "Кисть его была мягкая и деликатная, рисунок отличался безусловной точностью и смелостью русских мастеров". В данной монографии мы можем проследить творческий путь русского мастера, удивиться легкости его кисти, глубине его чувств, преданности искусству. Чистота его художественного языка, широта интересов заслуживают уважения читателей На сегодняшний день наследие мастера еще требует изучения - многие его работы рассыпаны по коллекциям. Но заслуга авторов этой книги очевидна - собрана немалая часть его наследия, через которое мы можем увидеть лица современников художника: архитекторов и музыкантов, царствующих особ, государственных деятелей и крестьян. Современная верстка позволяет понять особенности творческого поиска мастера, перипетии его жизни, круг его знакомств.

Мастера живописи. Макаров Д.А.

Великие мастера. Иван Айвазовский. И волны бушуют, и ветер шумит…

Великий маринист Иван Константинович Айвазовский с детских лет проявил свои художественные способности. Он закончил Санкт-Петербургскую Академию художеств, и со временем станет одним из самых знаменитых русских художников. Профессор Петербургской Академии художеств, он будет "состоять в академиях" Рима, Парижа, Флоренции, Амстердама, Штутгарта. А еще он получит звание контр-адмирала и станет живописцем Главного морского штаба. В подборке собраны репродукции картин живописца о штормах. Иван Крамской сказал о нем: "...Айвазовский... есть звезда первой величины... и не только у нас, а в истории искусства вообще..." Алексей Тыранов. Портрет художника Ивана Константиновича Айвазовского. 1841 Список репродукций картин И.К.Айвазовского: Буря на Ледовитом океане. 1864, Буря на море ночью. 1849, Буря на море. 1873, Буря на Северном море. 1865, Буря над Евпаторией. 1861, Буря у берега Ниццы. 1865, Буря у мыса Айя. 1875, Буря. 1868, Буря. 1886, В бурю. 1899, Волна. 1889, Девятый вал. 1850, Кораблекрушение у Афонской горы. 1856, Кораблекрушение. 1864, Кораблекрушение. 1876, Море. 1881 Океан. 1896, После бури. 1870-е, Прибой. 1897, Радуга. 1873, Сигнал бури. 1851, Среди волн. 1898. Ураган. 1899.

Иван Макаров. Всемирный музей

Художника-портретиста И.К. Макарова называли последователем К. Брюллова, и в его наследии – портреты знаменитых современников. Мастер особенно любил писать портреты женщин и детей, и тогда его кисть становилась поистине волшебной. . .Художник-портретист Иван Кузьмич Макаров (1822–1897) писал парадные и камерные портреты. Делал портреты знаменитых современников. Мастер очень любил писать лица женщин, подчеркивая их красоту и духовность. Он старался отразить живую непосредственность детских лиц, их переменчивую мимику. Вдова А.С. Пушкина в одном из писем однажды написала о работе Макарова: «Это один из лучших моих портретов… я изображена такой красивой женщиной, что мне даже совестно согласиться, что портрет похож». Было в творческой жизни Макарова и писание икон: для храма Христа Спасителя в Москве он написал выдающуюся работу –«Нерукотворный образ Спасителя». Друзья отмечали, что с этого времени художник изменился: он стал чуждаться шумных мероприятий и почти не участвовал в академических выставках.

Иван Макаров. Всемирный музей

Художника-портретиста И.К. Макарова называли последователем К. Брюллова, и в его наследии – портреты знаменитых современников. Мастер особенно любил писать портреты женщин и детей, и тогда его кисть становилась поистине волшебной. . .Художник-портретист Иван Кузьмич Макаров (1822–1897) писал парадные и камерные портреты. Делал портреты знаменитых современников. Мастер очень любил писать лица женщин, подчеркивая их красоту и духовность. Он старался отразить живую непосредственность детских лиц, их переменчивую мимику. Вдова А.С. Пушкина в одном из писем однажды написала о работе Макарова: «Это один из лучших моих портретов… я изображена такой красивой женщиной, что мне даже совестно согласиться, что портрет похож». Было в творческой жизни Макарова и писание икон: для храма Христа Спасителя в Москве он написал выдающуюся работу –«Нерукотворный образ Спасителя». Друзья отмечали, что с этого времени художник изменился: он стал чуждаться шумных мероприятий и почти не участвовал в академических выставках.

Великие мастера итальянского искусства

В этой книге рассказывается о великих художниках и произведениях, без которых история искусства - а в известном плане - и всей западной цивилизации для нас немыслима: Леонардо да Винчи и Микеланджело, Рафаэль и Тициан, Боттичелли и Перуджино, Джотто и Симоне Мартини, Караваджо, Тинторетто, Веронезе, Каналетто, Тьеполо… Книга знакомит также с творчеством знаменитых скульпторов: Донателло, Челлини, Бернини, Кановы, Никколо и Джованни Пизано и др. Перед читателем открываются несколько веков блистательного расцвета итальянского искусства - панорама художественной жизни Италии с конца ХIII до начала ХIХ века. Замечательные иллюстрации этого альбома представят лучшие творения великих мастеров.

Великие мастера. Павел Ковалевский

С новым проектом издательства "Галерея русской живописи" у любителей живописи появятся новые уникальные возможности. Мы предлагаем вам наиболее полные тематические подборки репродукций картин великих русских мастеров. Созданные на высоком полиграфическом уровне, они помогут всем - родителям, любителям живописи, учителям и учащимся художественных школ, студий, средних и высших творческих учебных заведений - самим составить домашнюю экспозицию или школьную выставку, исходя из своих художественных предпочтений. Наде­емся, творческий проект издательства, в котором раскрываются интересные возможности для любителей живописи, поможет лучше узнать историю изобразительного искусства, полюбить творчество великих русских художников, а также с ранних лет приобщить детей к искусству. .Великие мастера .Имевший склонность к живописи сын профессора Казанского университета Павел Осипович Ковалевский выбрал батальный... . . . . . . . . . . . .

Великие мастера. Клавдий Лебедев

К. В. Лебедев работал в традициях русского реалистического искусства, писал исторические полотна и жанровые картины. Создавая художественные образы, он запечатлевал события истории, показывал характеры своих героев, «превосходно понятые и выраженные».

Великие мастера. Павел Ковалевский

С новым проектом издательства "Галерея русской живописи" у любителей живописи появятся новые уникальные возможности. Мы предлагаем вам наиболее полные тематические подборки репродукций картин великих русских мастеров. Созданные на высоком полиграфическом уровне, они помогут всем - родителям, любителям живописи, учителям и учащимся художественных школ, студий, средних и высших творческих учебных заведений - самим составить домашнюю экспозицию или школьную выставку, исходя из своих художественных предпочтений. Наде­емся, творческий проект издательства, в котором раскрываются интересные возможности для любителей живописи, поможет лучше узнать историю изобразительного искусства, полюбить творчество великих русских художников, а также с ранних лет приобщить детей к искусству. .Великие мастера .Имевший склонность к живописи сын профессора Казанского университета Павел Осипович Ковалевский выбрал батальный... . . . . . . . . . . . .